Más Guerra Sónica [Video]

Sigo preparando la traducción de Guerra Sónica. Sonido, afectos y ecología del miedo de Steve Goodman. Para amenizarla he creado junto a Jorge Catoira (@Garou_cuac) un vídeo de presentación de la edición en castellano. Aquí os lo dejo :)

GUERRA SÓNICA de Steve Goodman [Introducción]

Actualmente trabajo en la traducción de Sonic Warfare, el fantástico libro sobre filosofía de la música, guerra sónica y dub de Steve Goodman. Como presentación publico la versión preliminar en castellano de su introducción.

GUERRA SÓNICA.
SONIDO, AFECTOS y ECOLOGÍA DEL MIEDO.
Manuscrito original de Steve Goodman AKA Kode9
Traducción de Rosendo González Núñez

INTRODUCCIÓN

Es de noche. Estás dormido, soñando tranquilamente. De repente, el suelo comienza a temblar. Poco a poco la vibración aumenta hasta que te desvelas, intentando, en ese momento, agarrarrarte a cualquier sitio para no caerte. Sientes las ondas a través de tu cuerpo, constriñendo tus órganos internos hasta que golpean tu pecho y garganta, haciéndote imposible respirar. Cuando estas a punto de asfixiarte, el suelo se abre ante ti, absorbiéndote en un oscuro abismo. Gritando silenciosamente tiemblas y caes, sobrevolando lo que parece un pozo sin fondo. Después, sin previo aviso, tu descenso se detiene en la dura superficie del suelo. En el doloroso momento del impacto, de manera anticipada, te despiertas definitivamente. Pero no sientes alivio, en ese preciso instante experimentas un intenso sonido que te golpea en tu ser más profundo. Miras alrededor pero no ves destrozo alguno. Te levantas, das vueltas a la habitación. Pero de nuevo no encuentras ningún daño. ¿Que ha ocurrido? La único que tienes por seguro es que ya no serás capaz de volver a dormir porque todavía estas resonando con el reciente encuentro.

Ritmo

El ritmo es originalmente un ritmo de los pies. Todo hombre camina, y como camina con dos piernas y golpea alternativamente el suelo con sus pies solo avanza si cada vez repite el mismo movimiento, así va produciendo, sea o no su intención, un ruido rítmico. Los dos pies nunca pisan con la misma intensidad. La diferencia entre ellos puede ser mayor o menor, según la disposición personal o el humor de cada cual. Pero también podemos caminar más deprisa o más despacio, podemos correr, detenernos bruscamente o saltar.

El hombre siempre ha prestado oído a los pasos de otros hombres, y seguro que estaba más pendiente de ellos que de los propios. También los animales tenían para él un modo de andar familiar. Muchos de ellos poseían ritmos más ricos y perceptibles que los de los hombres. Los ungulados huían en manadas como regimientos de tambores. El conocimiento de los animales que lo rodeaban, lo amenazaban y a los cuales daba caza fue el saber más antiguo del hombre. Aprendió a conocerlos por el ritmo de sus movimientos. La escritura más temprana que aprendió a leer fue la de las huellas: era una especie de notación musical rítmica que existía desde siempre; se imprimía espontaneamente en el suelo blando, y el hombre que la leía asociaba a ella el ruido de su origen.

Muchas de estas huellas aparecían en gran número y muy próximas entre sí. Los hombres, que originariamente vivían en pequeñas hordas, podían tomar conciencia, mediante la tranquila observación de esas huellas, del contraste entre el escaso número de su horda y aquel otro, enorme, de algunas manadas. Estaban hambrientos y siempre en busca de una presa; cuantas más presas, mejor para ellos. Pero también querían ser más. El hombre siempre ha sido extremadamente sensible a su propia multiplicación, lo que en ningún caso debe entenderse solo como aquello que se designa, usando una expresión insuficiente, con el nombre de afán de procreación. Los hombres querían ser más en un lugar y momento determinados. El gran número de la manada a la que daban caza, y su propio número, que deseaban ver acrecentado, se hallaban vinculados en su sentimiento de un modo muy particular. Y ellos expresaban todo esto mediante un estado de excitación común que definiré como masa rítmica o masa palpitante. [Elias Canetti, Masa y Poder]

Materialismo de bajos: La rave como máquina de guerra

La siguiente presentación fue confecionada por motivo del XLIX Congreso de Filosofía Joven en La Normal de A Coruña. Obra de Martín Cebreiro, Rosendo González y Jah Shaka.

Desde la aparición de la reproducción técnica, y los sistemas industriales de amplificación, el sonido ha sido considerado, sin duda, como un arma. Las “bombas de sonido” del ejercito norteamericano, los stukka alemanes de la IIGM, el “mosquito” o los modernos “cañones sonicos” que hoy se utilizan contra manifestantes en todo el mundo son solo un ejemplo. Lejos de atender a los aspectos cognitivos del sonido, estas tecnologías preguntan sobre la relacion entre cuerpo y sonido: como este afecta a las entrañas, como este resuena con los huesos. En este particular acercamiento “materialista” al sonido, nuestra investigación se centrará en el fenomeno contemporaneo de las soundsystems o raves. Estas “pistas de bailes” se erigen como modernos laboratorios donde acoplar tecnologías con cuerpos, ritmos y afectos dentro de un campo de batalla donde las politicas y estrategias acerca del sonido cobran vital importancia.

Materialismo de bajos

T.emporary A.utonomous Z.one: El fenómeno Rave

La siguiente presentación fue confecionada por motivo de la exposición Arde la calle de Miguel Trillo el pasado Viernes, 2 de Marzo, en el centro Agora de A Coruña. Obra de Martín Cebreiro, Rosendo González y Jah Shaka.

Zona Temporalmente Autonoma: El fenómeno Rave

Bass Materialism

“In Jamaican soundsystem practices related to reggae, dub and dancehall, intense vibrational enviromenents are enacted, producing an ecology of affects in wich bodies and technologies, all functioning as transducers of energy and movement from one to another, are sumerged. Consistent with a conception of the affective body as resonance chamber, Julian Henriques has explroed the functioning of what he terms Sonic Dominance within the soun system session. For Henriques, sonic dominance is a condition in wich hearing overrides the other senses, displacing the reign of vission in the hierachy. [...] In particular sound system cultures deploy what we would term a BASS MATERIALISM in achieving this rearregement of the senses. [...] Unlike the futurist, avant-gardist legacy or rockist legacy of (white) noise music an its contemproary disciples, with its fetishization of midrange frequencies, the dancehall system simultanously inmerse/attract and expels/repels, is hard and soft, deploying waves of bass, and inmense magnet that radiates tropugh the body of the crowd, constructing a vectorial force field, the throbbin crowd” (Steve Goodman aka Kode9: Sonic Warfare,sound affects and the ecology of fear, pag. 28)

Materiales
> Sonic Bodies: Reggae Sound Systems, Performance Techniques and Ways of Knowing [Julian henriques]
> Beyond Representation and Signification: Toward a Sonic Materialism [Christoph Cox]

More Brilliant than the Sun [Kodwo Eshun]

Science fiction doesn’t predict the future, it determines it, colonizes it, preprograms it in the image of the present (William Gibson)

Electric circuitry confers a mythic dimension on our ordinary individual and group actions. Our technology forces us to live mythically  (Marshall McLuhan)

Sonically speaking, the posthuman era is not one of disembodiment but the exact reverse: it’s a hyperembodiment, via the Technics SL 1200. [...] Migrating from the lab to the studio, Sonic Science not only talks about cultural viruses, it is itself a viral contagion. It’s a sensational infection by the spread of what Ishmael Reed terms antiplagues. Machine Music doesn ‘t call itself science because it controls technology, but because music is the artform most thoroughly undermined and recombinated and reconfigured by technics. [...] More Brilliant is a mechanography, an omnidirectional exploration into mechano-informatics , the secret life of machines which opens up the vast and previously unsuspected coevolution of machines and humans in late 20th C Black Atlantic Futurism (Kodwo Eshun)

More brilliant than the sun disponible aquí

Tambores de guerra [MIA, Justice & The Bug about]

M.I.A. | Born Free

M.I.A. | Birdflu

Justice | Stress

The Bug feat Warrior Queen | Poison dart

Materiales asociados

:: :: M.I.A. o La complejidad de la cultura-pop y el devenir-terrorista
:: M.I.A: Terrorist chic [artículo]
:: Las trincheras dialécticas: sobre el videoclip “Born Free” [artículo]

:: :: Justice o Ruido [noise] y capitalismo y las patologías de la vida contemporanea
:: Noise & Capitalism [libro]
:: Generación post-alfa, ruido, genocidio: “…dejar morir” [artículo de este blog]

:: :: The Bug o La guerra sónica y los rumores de guerra
:: Sonic Warfare: Sound, affect and the ecology of fear [libro]
:: Rumours of war [artículo y review de Sonic Warfare y Noise & Capitalism]

Momentos musicales II

Immortal Technique – Tell the truth

Saul Williams – List of Demands